Un exemple de stichomythie

Dans le contexte de la prose de la plupart des films, stichomythie a été défini comme un «échange spirituel de one-liners» et associé avec les personnages du film noir Jeff Bailey dans out of the Past, Sam Spade, et Philip Marlowe. Lady Bracknell, par exemple, signale avec sa réponse à Algernon qu`elle est une femme bien informée, qui a eu une certaine expérience du monde. Au lieu de cela, il trouve que les tendances, dans l`esthétique grecque antique, vers l`expression agonistique, subtilement dans le langage, et l`amour de la symétrie, a contribué à donner naissance à stichomythie comme un dispositif de dialogue populaire. Tout d`abord, Seneca utilise la technique moins que tous, mais les premiers morceaux existants de la tragédie grecque classique. Déteste tout homme ce qu`il ne tuerait pas? Irving Berlin a utilisé la technique dans la chanson “tout ce que vous pouvez faire”, qui a été présenté dans Annie Get Your Gun. Le sujet, aussi bon qu`un diagnostic intelligent de la langue, remplie de beaucoup de jeu de mots, réfutation rapide dans stichomythia, aussi bon que les deux comique aussi bon que le diagnostic critique de l`amour, nous rappellent des pièces de rechange au début d`un Bard identique à l`amour Labor`s Lost aussi bon que Romeo aussi bon que Midsummer night`s Dream. Son approche du drame du verset était plus rigide que la forme grecque. Dans le même temps, il est divertissant, d`autant plus que le public sait que l`hypothèse de Polonius est erronée et Ophélia n`est pas la raison de la folie Hamlet. Neff: Supposons que j`éclate en pleurant et que je mette la tête sur ton épaule? William Shakespeare est aussi bien connu comme un maître plus récent de cette technique.

Wit est exprimée en brèves expressions verbales qui sont intentionnellement artificiel pour créer une surprise comique. Elizabeth s`objecte, naturellement puisqu`elle tient Richard responsable du meurtre de ses deux fils (aussi dans sa poursuite de la Couronne). Les éléments Stichomythiques, cependant, étaient souvent absents. Maman, tu as beaucoup offensé mon père. Adolf Gross conclut que la stichomythie s`est développée à partir de la réponse chorale. Ainsi, Hamlet conseille implicitement Polonius de prendre soin de sa fille de peur qu`elle ne perde son innocence et par conséquent sa bonne réputation. Alors que les longueurs de lignes égales peuvent créer un sentiment d`égalité de la voix entre les caractères, stichomythie peut également présenter un caractère silencieux un autre avec un rebuff vocifère, en particulier lorsque la ligne d`un caractère interrompt l`autre. Il y avait deux gagnants au Scripps national de cette année.

Un autre exemple de film-noir est en double indemnisation (dialogue de Billy Wilder et Raymond Chandler). Anch`io, derelitta, TI piansi lung`anni. Un monde a approuvé ta sagesse; un autre, le mien. Richard cherche à épouser la fille d`Elizabeth afin de légitimer sa revendication à la Couronne. Le terme est originaire du théâtre de la Grèce antique, bien que de nombreux dramaturges depuis ont utilisé la technique. Les temps Élisabéthais ont également été utilisés comme emblème Royal, la phrase peut être lue comme un avertissement indirect de ne pas laisser Ophélia venir près de Hamlet lui-même. Walter Neff flirte avec Phyllis Dietrichson; elle le résiste. Grèce. Viens, viens, tu réponds avec une langue de ralenti. Elizabeth et Richard dans l`acte IV, scène 4 de Richard III.

Ce que je méritois, vous avez emporté. La Stichomythia (en grec: Στιχομυθία) est une technique en verset dramatique dans laquelle des séquences de lignes alternées simples, ou de demi-lignes (hémisphtichomythia [1]) ou de discours à deux lignes (distichomythia [2]) sont données à des caractères alternés. La réponse de gwendoline au compliment de Jack montre sa coquetrie. Hamlet, tu as beaucoup offensé ton père. En juxtaposant et répétant constamment les mots, Polonius tente d`exposer son «habileté» parce qu`il croit avoir découvert la cause de la folie d`Hamlet, à savoir l`intérêt d`Hamlet pour Ophélie, la fille de Polonius. L`intensité rythmique des lignes alternées combinées avec des ripostes rapides et mordants dans le dialogue peut créer un effet puissant. Enfin, et surtout, les tragédies de Seneca sont beaucoup plus sujettes à tourner autour des quibbles littéraires, même en laissant de côté l`intrigue de la pièce pour des sections entières tandis que les personnages s`engagent dans une tangente essentiellement linguistique.